Slam !

Site Admin Inscrit le: 21 Jan 2007 Messages: 318

Ouverture de cette nouvelle rubrique. N'hésitez pas à y faire partager vos textes.

Une "définition" du slam poesie selon wikipedia :

"Etymologie
Le mot slam désigne en argot américain « la claque », « l'impact », terme emprunté à l’expression to slam a door qui signifie littéralement « claquer une porte ». Dans le cadre de la poésie orale et publique, il s’agit d’attraper l’auditeur par le col et de le « claquer » avec les mots, les images, pour le secouer, l’émouvoir.

Une autre explication du terme est donnée par l'initiateur du mouvement, Mark Smith (intervention en 2005 au Grand Slam national de Nantes): il explique avoir choisi ce terme pour son sens sportif et ludique de "schlem" (en basket, bridge...)

Histoire
Le slam est né en 1984 lorsque Mark Smith, ouvrier en bâtiment et poète, mit en place un jeu de poésie dans un club de jazz à Chicago. Il cherchait à donner un nouveau souffle aux scènes ouvertes de poésie en faisant participer le public aux scènes.

Mark Smith indique ainsi qu'il "détestait les scènes ouvertes de poésie - souvent longues et ennuyeuses". Son but était de créer une mise en scène ludique pour améliorer la qualité du spectacle. Mais aussi de mettre à mal la notion de qualité dans la poésie: quelques personnes, membres d'un jury arbitraire, exprimaient leur goût subjectif.

Il a suscité un engouement populaire qui lui a permis peu à peu de se propager à New York puis jusque dans le monde entier.

En France, où les spectacles de poésie étaient confidentiels avant les années 90, diverses pratiques poétiques oratoires se sont trouvées confondues sous le nom de Slam. Le terme est donc aujourd'hui souvent appliqué à des pratiques riches et diverses: Joutes, spoken word, one-man show poétique, lecture de poètes choisis (invités ou co-optés, comme au musée du Louvre en 2006), prestations médiatiques d'artistes issus de la scènes slam... jusqu'aux scènes ouvertes de poésie, qui y sont majoritaires.

Règles des scènes de slam
Les règles des scènes ouvertes de poésie sont :

inscriptions ouvertes à toutes et tous ;
performance a capella ;
absence de décorations sonores, lumineuses ou vestimentaires ;
liberté de l'expression ;
temps de parole de 3 minutes maximum.
La grande majorité des scènes appliquent ces règles de base, même si quelques une, rares, accueillent des musiciens.

Les règles des joutes de poésie y ajoutent :

un jury, choisi au hasard dans la salle, note les poètes ou équipes de poètes (poèmes collectifs).
on doit être l'auteur du texte que l'on présente au public
le but de jeu n'est pas de gagner ou ce que l'on gagne - le but du jeu est la poésie (et le spectacle)
Les scènes slam pratiquant ces règles du jeu incluent: le Grand Slam National, le Slam United, et divers slams en France (Nantes, Reims, Rennes, Tours...) Cette approche, inventée par Mark Smith, est majoritairement pratiquée au niveau international: IWPS (individual world poety slam), German International Poetry Slam, Harlem Poetry Slam (Hollande)...

Un petit nombre de scènes (2 à Paris?) font voter toute la salle (cartons colorés comme dans les matchs d'impro, applaudimètre).

Considérations critiques et sociales
Le slam est considéré par beaucoup comme une des formes les plus vivantes de la poésie contemporaine, un mouvement d'expression populaire, initialement en marge des circuits artistiques traditionnels. C'est un art du spectacle oral et scénique, focalisé sur le verbe et l'expression brute avec une grande économie de moyens, un lien entre écriture et performance.

Si des poètes, en particulier issus de la mouvance hip hop, le revendiquent comme issu de la rue comme le rap à ses débuts, il est néanmoins pratiqué par des poètes de tous styles, de tous milieux sociaux, en ville comme à la campagne.

Acteurs et activistes
En France, le slam se développe depuis le milieu des années 1990, en particulier sous l'impulsion du poète-acteur Pilote le Hot et d'autres comme Nada, puis de l'association Uback Concept ou du Collectif 129H. Les scènes ont fleuri dans les bars du 18e et du 20e arrondissements de Paris avant de se propager dans toute la France.

Les collectifs historiques de la scène française sont, outre les premiers cités ci-dessus : 8ème Sens, Ma Quête, Slam o Féminin. Shakyamuni et Saer organisent des scènes à partir des années 2000 sur Paris. Depuis 2003, l'association Planete Slam de Tsunami MC multiplie scènes et ateliers en France comme à l'étranger. A Lyon, La Section Lyonnaise des Amasseurs de Mots, lancée par Marco propage le mouvement depuis 1999.

L'album Midi 20 du jeune slammeur de Saint-Denis (93) Grand Corps Malade est le premier disque issu du mouvement slam français à bénéficier d'une bonne couverture médiatique radio/TV. Il connaît dès sa sortie un succès public inattendu et, se hissant aux premières places des ventes d'albums, fait connaître le genre à un très large public en dépassant de fait son audience initiale.

Artistes français reliés de près ou de loin au slam
Abd al Malik
Grand Corps Malade
monsieur mouch
Le Grandiloquent Moustache Poésie Club
Renaud Papillon Paravel
Vibrion
Eöl
Astien
Mathurin
Ed Wood
Le Robert
Sayman
Jugurtha
Lynx K
Hayet

Les arts oratoires sur Wikipédia
Le conte

Liens externes
Fédération française de slam poésie
Génération Slam : Site consacré au slam
Le-Slam : annuaire & agendas des scènes slam en France
Planete Slam, site consacré au slam
Slam 72, site consacré au slam
Tout le slam en Pays-de-la-Loire
SomeSlam.c.la : quelques liens
Site l'association Uback Concept, un des plus fournis en documents multimédia et infos sur le slam et le spoken word"

texte original sur http://fr.wikipedia.org/wiki/Slam_(po%C3%A9sie)

Inscrit le: 06 Juin 2007 Messages: 1

j'aimerais faire produire des textes de slam à mes élèves de 4° mais je ne connais pas la technique du slam

Posté le: Sam Aoû 18, 2007 7:15 am

merci pour ces infos!!!